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自学钢琴的方法

2024-03-26 17:10:47

  钢琴的学习以及应用已经逐渐的普及到了国内的每一个家庭用户,学习钢琴已经逐渐成为了前卫人群的一种时尚潮流,好处多多自然不容多述那么自学钢琴的方法有哪些?下面学习啦小编整理了自学钢琴的方法,供你阅读参考。

  “慢”主要指用比规定明显慢的速度来弹奏。慢练在钢琴教师的教学术语中也是脱口而出,因而学习听后常当耳边风甚至不予理睬。但慢练能使弹奏在浮躁时得到静心,在疲惫时寻得休憩,在困难久攻不下时获得时机迂回。

  在练琴时要分手、分章、分段、分句、分节,甚至分页、分行、分音型、分动机来练习。如果说“慢”是一架普通放大镜,它能把快速弹奏中出现的粗糙、错误一目了然,那“分”就是一台高倍分析仪,它能把在弹奏中产生的纰漏、隐患逐一找到它的源头,并加以清除。

  背谱训练当中运用“分”的方法已属热门并为同行所接受。这就是把整曲分成若干段,一段一段,然后连成一片,最后再整曲去背。这么做对背谱的牢靠大有裨益。“音乐记忆的技巧是通过一页一页的,甚至一个乐句、一个乐句的方法去记忆。”

  俄罗斯著名钢琴家约瑟夫列文在《钢琴弹奏的基本原则》一书中写道:“优秀的音乐学习者应知道,学会如何注意去倾听音乐,教师必须教会高级学生注意倾听音乐是一件不问自明的事。”我国著名钢琴教育家应诗真在批评一些学生学习方法时就说:“他们不去听自己的演奏,也不会听。更可怕是他们对音乐毫无感受、冷淡,无动于衷。”他建议要经常利用自身的耳朵和内心的耳朵去听,并把这个习惯看成是个演奏者每天必须遵循的规则,千言万语也不能代替倾听音乐本身。

  “思”即为思考、思维、思索、思想~~其实我们在“慢”、“分”“听”中无时无事不在“思”的旁托和参与下生存。因为谁都能判断出“思”是“慢”、“分”“听”的灵魂。只有有了“思”的积极、活跃的核心参与,作为“慢”、“分”“听”才迸发出勃勃生机,指导钢琴学习向纵深、高效进军。

  我们在钢琴学习方法中那种不善于动脑的现象也是相当普遍。他们的具体表现为:练前没计划,练后不总结,练差不反思,练累不休息。虽然他们也在用耳听自己弹的声音,也在寻找练习中的不足,但这些努力仅仅是停留在对弹奏思考肤浅的层面上,最后还是不能跳出缺失动脑练琴的圈子。

  著名钢琴家布佐尼说:“对待弹奏困难处不能强攻,须用慢和精细的找出造成困难的根蒂。”俄罗斯著名钢琴家列夫曾发表如下议论:“当你遇到难以克服的难点时,千万不要强制自己,大可不必无休止地,痛苦万分地进攻这一难点,最后的方法是暂时放置一下目前难以解决的难题,失去练习其他曲目。”美国著名钢琴家教育家史兰倩丝卡说:“当我们弹奏中遇到障碍时,唯一的解决方法就是先将乐曲里那些不易克服的乐段,一段一段地挑出来,使它们都变成一首首短小的练习曲,运用一些方法去练习,待完全征服它们后,再放回原曲中做整体练习。”

  以上“慢”“分”“听”“思”就是学习钢琴的基本纲要,往往在钢琴学习过程中而被普遍的使用,但这些基本上在钢琴学习上的一个工具,是解决过河搭桥的问题,它既重要但又不是钢琴学习的最终目的。但愿笔者这四点学习方法能够让准备学习的钢琴爱好者们,尤其是钢琴初学者得到重视,把自己的钢琴演奏在很短的时间里提高到一定的新高度、新水平。

  首先需要解决的问题是手指能“站”。站立意味着支撑,如不注意手指的站立,就好似小孩子不能站起来一样,身体缺钙,得了软骨病,从而引起后遗症。因此,每个手指能在琴键上单独站立是最重要的。然后要保证任何两个手指能站立,包括12、13、14、15、23、24B体育官网、25、34、35、45,十个组合。到3个手指站立,123、124、125、134、135、145、234、235、245、345,十个组合。4个手指一起站立,1234、1235、1245、1345、2345,五个组合。再到12345,这个不是数字游戏。它要求手指在每个组合中的站立,不弹的离开键盘,弹的手指应坚挺地站立

  能站立后,才能考虑“走”。手指在琴上“走”很象小孩学步。大多数人的手指在琴上站不住,是因为他们没有学会两个手指之间的“走步”。比如一指与二指,在一指上把力量支持住,在抬起二指的同时转移力量,二指下键,一指离键。接着一与三指、一与四指、一与五指之间,以及前面所讲的各种组合,都要在这个阶段上“走”起来。

  在“走”的基础上加快速度就是“跑”了。手指的跑动是钢琴基本的演奏技术中最基本的问题。没有灵活的跑动,以后的事情都不能做到。所以要把手灵活、均匀地跑起来。而“均匀”比“速度”更重要,它有三方面的含义:第一,时值的均匀。每个音长短相同;第二,力度的均匀。每个音的力度一样,没有尖角、陷坑或断裂;第三,音质的均匀。每个音密度相同,不是有的松散、有的紧密。

  作为练习的过程,在跑动时,不是越快越好,而是均匀的跑动。能达到这些要求,才能进入“跳”的阶段。从一点跳到另一点必须有一条无形的弧线连接,就象项链把分散的珍珠穿起来一样。平时提到的“连奏”并不专指两个音是粘住的,这只是其中之一。更高级的连奏是声断、意不断。

  “跳”后,需要训练的就是“飞”了。它的概念是能在钢琴上轻盈、集中、不露痕迹地使声音穿透出来。

  以上这些,站立走路跑动跳跃飞翔,是通过钢琴技术境界的必经之路。看一个人技术的高低,不是看他的程度如何,弹到《车尔尼599》还是《299》。还是过了几级,这只是外在的进度。真正的进度是演奏所能达到的境界,这才是实质性的进度。

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